Річ Сіммонс - сучасний художник міської естради, який виставлявся у всьому світі. Робота Сіммонса досліджує стики візуальної культури, охоплюючи поп-арт, комікси, епоху Відродження, сучасну моду, сексуальність та не тільки.
Лондонський Річ Сіммонс має світовий охоплення та популярність серед знаменитих людей, виставляючись у деяких найпрестижніших галереях світу в Лондоні, Нью-Йорку, Лос-Анджелесі, Тампі, Маямі, Торонто та Женеві. Зараз робота Сіммонса потрапила до музейних колекцій на виставці Men Of Steel, Women Of Wonder, яка дебютувала в Музеї американського мистецтва Crystal Bridges у 2019 році. Минулого року одна з його робіт була продана за 52 000 фунтів стерлінгів на благодійному аукціоні Christie's.
Сміливе використання кольорів Сіммонса, хитромудрих викроєних вручну трафаретів, почуття гумору та спонукальні думки, що проходять через його роботи, доводять, що Річ одночасно новатор і художник, котрий дуже колекціонує. Роботи Сіммонса виходять за межі галерей, а його фрески для вуличного мистецтва можна побачити по всьому світу, а останню фреску площею 3400 кв. Футів завершено в Роджерсі, штат Арканзас.
Сіммонс також є творцем і засновником Art Is The Cure, організації, удостоєної нагород Vinspired, яка просуває арт-терапію, і проводила семінари та бесіди по всьому світу.
A mural is not treated as decoration, but as narrative architecture. Each wall becomes an extension of his studio practice — layered, intentional and concept-driven. Bold colour, sharp line work and iconic imagery collide with social commentary and cultural undercurrents, creating pieces that feel both immediate and considered. Whether for brands, public spaces, businesses or private residences, a commissioned mural offers the rare opportunity to scale his signature aesthetic into an immersive experience.
In a visual culture saturated with repetition, Simmons’ work offers clarity and character. His murals bring presence to a space — not through noise, but through intent. Each commission is developed with the environment and audience in mind, balancing impact with cohesion. The result is work that feels confident, contemporary and unmistakably distinctive — without losing sight of the space it inhabits.






